热血中文

手机浏览器扫描二维码访问

第100章 老电影人的电影情节（第2页）

“既要让导演懂制片，还要让导演懂创作，更要让导演懂的控制成本，懂得市场。这怎么可能嘛，一个剧组完全让导演做主，那结果就是导演一个劲的挥霍，去实现他不切实际的想法。”

“然后就是拖进度，增开支，突然加戏改戏，成本升了一大把。结果呢？最大的可能就是拍出一个没有市场甚至是获不了奖的烂片。大家都说陈凯歌自《霸王别姬》之后拍不出好片了，那是因为之后给他的权力太大了。”

“想当年，拍《霸王别姬》剧本是芦苇改编的，陈凯歌几乎没改动，因为这个剧本是通过电影厂反复讨论后通过的。陈凯歌在拍摄时，拍摄进度、成本控制都是电影厂在盯着。包括之前他拍的《黄土地》、《孩子王》、《边走边唱》那都是这种模式。可是，自从他有了最大的话语权后，他拍的是什么片？”

“什么导演中心制？都是放屁。没有了电影厂的模式，这十几年来他们所谓的遵巡了导演中心制的导演拍出什么获大奖的优秀的电影了？所谓的第六代那些片子能看？”

“我们的路走歪了，可是没有人听我的。非得说，我们的这也落后，那也落后，这也不行，那也不行，然后就好莱坞的行，欧洲的行。”

吴天明说到这气愤的挥了挥手，然后一声叹息，拿起茶杯喝闷了口茶。

何方也是一脸懵啊，事实是这样的吗？他以为的事实是导演中心制是从八九十年的电影厂流行开来的。

听说当年上影厂谢晋就是因为不艺术化被大家给批倒了，上影厂也就没落了。

具体情况不知道啊，不清楚啊。

“算了，我也不牢骚了，毕竟现在是你们年轻人时代，我说的也不管用。这次约你见面，我就是想对你说句话，我很看好你。商业片做出了商业片的可看性，文艺片拍出文艺片的艺术性。”

“而且你的电影工业化方案很好，我知道重走电影厂老路很难了。你所出的集团打造平台，重塑制度流程提供服务，创作自由化的方针是对的。”

何方听到这，他突然有些感动了，他没想到他的想法在舆论上被骂成狗屎，反而会在一个已经苍老的电影人这里得到了认可。

何方立马站起身来，给吴天明深深的鞠了一躬。

“咦，你这小娃这是干什么？”吴天明疑惑道。

“吴老师，我就是感谢您对我的支持。您是前辈，以后您有什么需要晚辈我效力的，尽管向我提。”何方真诚的说道。

“真的？”吴天明眼睛一亮。

何方愣了下，还真的？不客气一下的？

“当然是真的啊，吴老师，您说需要我做什么？”

吴天明点了点头，“听说你在筹备一部3d科幻大片？我能去学习学习么？我不指手画脚，就是好奇这玩意是怎么拍的。”

听到这何方松了口气，“那没问题啊，您随时可以过去指导工作，就在长沙拍。不过，现在还没筹备好，我估计最少也得要到十月份才能开拍。”

“哦，没关系，到时候叫我，我一定到。你这工业化还有什么难点了？”吴天明问道。

“电影工业化不只是一句话，我们要搭建一个水上水下拍摄摄影棚，还要搭建几艘此例尺寸航母军舰模型，更是需要制作出未来的机器战甲的道具。现在都还在测试，等测试成功，真正能用还要几个月。况且，我们现在的演员还没有一部分配角没落实呢，我们的后期特效制作机房与团队也才搭建完整，事情很多啊。”

“……”吴天明听着羡慕的紧，“啧，这才是工业化啊，这才是真正的大片啊。不行，开拍的时候我一定要全程跟组拍摄，我就看，就学习。”

“哈哈，这个完全就是小事一件，吴老师，您放心，开拍之前我就让人来接您。”

“接不用接，我自己能走，放心我不会干扰据组的拍摄的。”

吴天明落寞的摇头说道，何方也是愣了下，他也是苦笑了一下。

“嗯，毕竟现在好多的电影厂负责人关注更多的是公司的收支，一个偌大的集团需要钱养，没有固定的收入来源那就会让他们走投无路。所以，他们优化资产管理，赚些固定收入也不是没有道理。”

吴天明抬眼看了眼何方。

“那为什么你不让湖影集团修楼呢？听说，他们最早的打算是修楼收租金的。你的一纸建议，现在搞工业化了。”

何方也尴尬的挠了挠头。

“吴老师，您是知道的，一个重大的决策需要的一群有的魄力的领导，敢闯敢干敢担责任。当年，不是因为您，西影厂会有这种辉煌？但您不能指望所有的领导都是有魄力的啊，他们或许就是希望在他的手上不垮了就行呢？您也不能说他们完全错了不是？毕竟活着才有机会。”

吴天明想了下，也点了点头。

“你倒是能说会道，估计湖影集团的领导就是这么被你说服的吧？可惜，你要是我西影厂的人该多好。”

吴天明有了爱才之心。

“哈，吴老师，还真不是我说服湖影集团的，而是湖影集团主动找我求变的。我才利用我在国外几年看到的经验，然后提出一个方案。现在这个方案不知道还能不能成，大家都在等着看笑话呢。”

“笑话？他们才是笑话。你说的很好，电影厂的改进模式才是电影工业化的出路。这些年我又不是看到，导演中心制全依靠导演的全能全才，这个风险太大。”

“既要让导演懂制片，还要让导演懂创作，更要让导演懂的控制成本，懂得市场。这怎么可能嘛，一个剧组完全让导演做主，那结果就是导演一个劲的挥霍，去实现他不切实际的想法。”

“然后就是拖进度，增开支，突然加戏改戏，成本升了一大把。结果呢？最大的可能就是拍出一个没有市场甚至是获不了奖的烂片。大家都说陈凯歌自《霸王别姬》之后拍不出好片了，那是因为之后给他的权力太大了。”

“想当年，拍《霸王别姬》剧本是芦苇改编的，陈凯歌几乎没改动，因为这个剧本是通过电影厂反复讨论后通过的。陈凯歌在拍摄时，拍摄进度、成本控制都是电影厂在盯着。包括之前他拍的《黄土地》、《孩子王》、《边走边唱》那都是这种模式。可是，自从他有了最大的话语权后，他拍的是什么片？”

“什么导演中心制？都是放屁。没有了电影厂的模式，这十几年来他们所谓的遵巡了导演中心制的导演拍出什么获大奖的优秀的电影了？所谓的第六代那些片子能看？”

“我们的路走歪了，可是没有人听我的。非得说，我们的这也落后，那也落后，这也不行，那也不行，然后就好莱坞的行，欧洲的行。”

吴天明说到这气愤的挥了挥手，然后一声叹息，拿起茶杯喝闷了口茶。

何方也是一脸懵啊，事实是这样的吗？他以为的事实是导演中心制是从八九十年的电影厂流行开来的。

听说当年上影厂谢晋就是因为不艺术化被大家给批倒了，上影厂也就没落了。

具体情况不知道啊，不清楚啊。

“算了，我也不牢骚了，毕竟现在是你们年轻人时代，我说的也不管用。这次约你见面，我就是想对你说句话，我很看好你。商业片做出了商业片的可看性，文艺片拍出文艺片的艺术性。”

“而且你的电影工业化方案很好，我知道重走电影厂老路很难了。你所出的集团打造平台，重塑制度流程提供服务，创作自由化的方针是对的。”